Erika

GACKT OFFICIAL BITFAN - AGO 31 2026: GACKT Maou Symphony 2026 -INFINITY- Tour Final Live Report

GACKT Official Bitfan update. Traduzione a seguire

Il 29 agosto si è tenuta a Osaka la performance di "GACKT Maou Symphony 2026 -INFINITY- organizzata da billboard classics", che ha segnato l'ultimo spettacolo del tour nazionale.

15 minuti prima dell'inizio dello spettacolo.

Una voce strana, nettamente diversa dai soliti annunci pre-spettacolo, risuonò nella sala.

In piedi in silenzio davanti al sipario chiuso, alcuni membri dello staff indossavano mascherine bianche.

Questa visione bizzarra ha dato al pubblico la sensazione di essersi ritrovato immerso in un "rituale" in un mondo diverso dalla realtà, piuttosto che essere semplicemente entrato in un teatro.

Il celebre "Bolero", un brano immancabile negli spettacoli del GACKT, è stato ripetutamente suonato come musica di sottofondo in tutta la sala.

Poi, lo spettacolo ebbe inizio.

All'improvviso, un allarme risuonò in tutta la sala, rompendo la tensione che si stava creando silenziosamente.

Tuttavia, quel suono non era un semplice segnale acustico che annunciava l'inizio dello spettacolo.
Il suono perse gradualmente la sua tonalità, si contorse e si distorse, come se lo spaziotempo stesso avesse iniziato a deformarsi.
Il confine che separava la realtà dal mondo del Re Demone iniziò a sgretolarsi e l'atmosfera ultraterrena dell'intero luogo si intensificò rapidamente.

Le luci si sono spente.

Il rituale finale ebbe inizio.
Un riflettore illuminò un singolo punto sul palco.
Improvvisamente apparvero delle figure simili a clown, avvolte da un'aura disumana.
"È passato tanto tempo",
"Ci ritroviamo",
Queste voci si rivolsero al pubblico. Una di esse era la stessa strana voce che aveva riecheggiato nell'annuncio pre-spettacolo. Una scena bizzarra, né realtà né illusione, ebbe inizio senza preavviso. I pensieri del pubblico furono immediatamente sconvolti, come se fossero stati improvvisamente trasportati in un altro mondo. A questo punto, non era ancora chiaro chi fossero. In seguito si scoprirà che questi individui sono i "Guardiani della Memoria". Si susseguirono una serie di scambi tra i Guardiani della Memoria, che confondevano i confini tra realtà e illusione.

Ben presto, una melodia maestosa e rilassante, eseguita da un'orchestra, inizia a risuonare sommessamente da dietro la tenda chiusa. Come guidati dalla musica, i Guardiani della Memoria si voltano lentamente sui talloni, come se nulla fosse accaduto.

Un passo, poi un altro.

Si dirigono verso il sipario chiuso.

Nel momento in cui raggiungono la parte anteriore del sipario, il palcoscenico si oscura. Quasi simultaneamente all'oscurità che avvolge ogni cosa, il sipario chiuso inizia lentamente ad aprirsi. In risposta a questa apertura, i Guardiani della Memoria si spostano silenziosamente a sinistra e a destra del palcoscenico, scomparendo dalla vista. Questa è davvero un'apertura letterale.

La melodia che risuonava da dietro il sipario conduce infine a M1 "ARROW".

Mentre risuonava l'introduzione, il fumo avvolse il palco come un mare di nuvole e GACKT emerse lentamente, rivelandosi.
In quel momento, il pubblico seduto ai posti del primo piano si alzò in piedi all'unisono.
L'energia della sala esplose e il silenzio inquietante e teso che aveva avvolto l'ambiente fino a quel momento fu immediatamente sostituito da un'ondata di entusiasmo. In risposta all'introduzione di "ARROW", un boato di applausi esplose, avvolgendo l'intera sala. Il palco era costruito in modo tridimensionale, con l'orchestra e i membri della band YELLOW FRIED CHICKENz fusi insieme in un unico, immenso ensemble, ognuno dei quali esaltava la presenza dell'altro. Non c'era quasi alcuna sensazione di separazione tra l'orchestra e la band. Questo "senso di unità" era chiaramente maggiore rispetto a "Maou Symphony 2025 REVIVAL", e la connessione più profonda tra i due elementi si tradusse in una ricchezza e una potenza sonora notevolmente maggiori che emanavano dall'intero palco. Il pubblico era semplicemente travolto. Se dovessi descrivere questa scena, la parola "travolgente" sarebbe la più appropriata. Anch'io ho provato questa sensazione. Non ho mai sentito una canzone scorrere così velocemente. Prima che me ne rendessi conto, "ARROW" era finita. È stata un'esperienza così intensa, eppure così fugace. Il palco è poi passato senza soluzione di continuità a M2, "NOESIS".

GACKT, seducente e al tempo stesso avvolto da un'aura divina, era vividamente illuminato da riflettori laterali verdi e rossi, e le luci del palco reagivano con movimenti inquietanti. Nel gioco di luci e ombre, la sagoma di GACKT assumeva una singolare tridimensionalità, creando l'illusione che stesse balzando fuori dallo spazio scenico verso di noi. La musica, la sua voce, le luci e la presenza di GACKT – tutti questi elementi si combinavano per creare un'esibizione in cui "NOESIS" sembrava una storia che si dispiegava davanti ai nostri occhi. La traccia 3, "Inheritance of Sin -ORIGINAL SIN-", si apre con i suoni bassi e ondeggianti di archi e strumenti a fiato. L'orchestra infonde al suono quasi violento un'aura ricca, sensuale e misteriosa. Intensità e fascino.

L'interazione tra questi due elementi contrastanti mette in risalto la bellezza precaria che caratterizza quest'opera.

Al termine di "Inheritance of Sin", cala un momento di silenzio e, proprio mentre tutti stanno per applaudire, accade qualcosa di inaspettato. Il direttore d'orchestra alza violentemente la bacchetta e, in risposta, tutti gli strumenti scatenano simultaneamente un torrente di suoni di follia e frenesia. Un torrente di suoni infuria come fuori controllo. Il pubblico risponde, alzando furiosamente le proprie "chiavi della luce". La sala viene immediatamente travolta da un turbine di frenesia ed estasi.

Poi, quasi a voler controllare il caos, il Re Demone GACKT emise una voce bassa e terrificante.
"Entrate nel mondo della 'memoria e rinascita' intessuto dal Re Demone."
Con queste parole, il Re Demone GACKT iniziò a parlare, una parola alla volta, come per risvegliare i ricordi sopiti nel profondo del pubblico e liberarne gli spiriti.
Ogni parola, pronunciata lentamente ma con ferma volontà, fu accolta da fragorose ovazioni. In risposta a queste ovazioni, l'orchestra, la band e persino le luci si mossero all'unisono, l'intero palcoscenico iniziò a muoversi come animato da una volontà colossale. Non era più un invito a senso unico.
Era come un rituale scambiato tra il Re Demone e il pubblico. In effetti, GACKT aveva incorporato un "botta e risposta" per unire il pubblico in quest'ultima performance.
Il Re Demone GACKT chiese con ferocia:

"Ce la potete fare?!"
A quella singola parola, il pubblico rispose con un boato di applausi.

E poi, ancora una volta.
"Ce la fate?!"
Insistette.
"Ce la fate?!"
Ad ogni richiesta ripetuta, gli applausi si facevano più forti e il confine tra il palcoscenico e il pubblico si dissolveva gradualmente.

Il pubblico non si limitava più ad ascoltare la musica. Rispondeva al richiamo del Re Demone GACKT con le proprie voci, riempiendo insieme quello spazio. In quel momento, l'intera sala pulsava come un unico, gigantesco organismo vivente, e quel battito cardiaco si trasformò all'istante in una furiosa ondata di frenesia.

Infine, il Re Demone GACKT parlò a bassa voce e con voce sommessa: "Risvegliate il vostro vero, autentico io".
Mentre le sue parole si affievolivano, una melodia bellissima ma effimera di violino e arpa iniziò a risuonare, introducendo M4, "FINO ALL'ULTIMO GIORNO". Tuttavia, nel momento in cui il brano entrò nella sua fase principale, in netto contrasto con la sua delicata melodia, un suono estremamente violento esplose di nuovo. Si potrebbe dire che i sensi del pubblico stavano già perdendo i loro confini abituali. Ma anche quella confusione era già dolce. Bellezza e violenza, silenzio e frenesia. Mentre il pubblico oscillava ripetutamente tra queste sensazioni opposte, si arrese gradualmente al caos stesso.
M5 "IN FLAMES" si apre con un'introduzione di flauto che sembra celare la follia.
Da lì, il brano sprigiona improvvisamente un'aura divina, espandendo ulteriormente la sua portata mentre si muove verso la seconda metà.
Particolarmente impressionante è la potente batteria che collabora intensamente con la sezione degli ottoni.
La grandiosità dell'orchestra e la potenza esplosiva della band si scontrano frontalmente, spingendo l'intero brano in avanti con una forza travolgente.

M6 "LAST SONG". Questa canzone era avvolta da calore e maestosità.
Non c'era più quel senso di perdita o tristezza che un tempo caratterizzava il brano.
Piuttosto, una luce tenue, come se avesse accettato e superato tutto ciò, avvolgeva l'intera sala.
Alla fine, tutto ciò che rimaneva era un travolgente senso di euforia. Quella sera, "LAST SONG" non risuonava come una canzone di tristezza, ma come una canzone che parla di andare avanti abbracciando i ricordi.
M7 "LAPIS". L'orchestra e il Re Demone GACKT se ne stavano in silenzio in mezzo a un mare di nuvole create da un fumo soffuso. La sola vista avvolgeva la sala in una tensione palpabile, lasciando tutti senza fiato.
All'inizio del ritornello, il violoncello e il pianoforte tessevano una melodia fugace e meravigliosa, sottolineando ulteriormente la toccante tristezza del brano. Poi arrivò l'outro. Sulle note sommesse di un assolo di pianoforte, GACKT scese lentamente dal palco e si diresse verso il podio del direttore d'orchestra. Mentre il pubblico lo seguiva, iniziò a rendersi conto di cosa stesse per accadere.
Sì, si trattava di un passaggio a M8 "FOUR SEASONS -I-", con il Re Demone GACKT in persona a dirigere.
Di tutte le canzoni di questo medley, "Sakura, Chiru..." fu particolarmente memorabile. Nel momento in cui la canzone raggiunse il suo culmine, il palco fu improvvisamente avvolto da una luce rosa ciliegio.
Anche le luci si adattarono a quest'atmosfera, sottolineando in modo drammatico la fugacità e la grandiosità del brano.

E per l'ultimo brano del medley, il Re Demone GACKT è tornato sul palco. Seduto su un monitor da pavimento, GACKT ha cantato questa potente canzone celebrando la "vita" con tutto il suo essere, assaporando ogni nota.

Mentre la fine si avvicinava, il suo respiro si fece sempre più affannoso e viscerale. Inspirava profondamente, espirando ogni respiro. Ogni respiro veniva trasmesso attraverso il microfono a tutta la sala, come se il "battito del cuore" di GACKT stesso diventasse parte integrante della musica.

M9, "STAND ALONE". Questa canzone è la sigla del drama di Fuji TV del lunedì alle 21:00 "Black Trick: The Lawyer Who Manipulates Judgment", con GACKT. L'introduzione iniziale degli archi è davvero simbolica. La sua melodia magnifica ma allo stesso tempo tesa acquista ancora più profondità e ampiezza con l'aggiunta dell'orchestra, mostrando un'affinità come se fosse stata creata appositamente per "Demon King Symphony" fin dall'inizio.

La band, l'orchestra e la voce di GACKT.

Quando tutti questi elementi si uniscono, questa canzone trascende i confini di una semplice sigla drammatica, trasformandosi in un brano che simboleggia il mondo stesso di "Maou Symphony". Non sarebbe un'esagerazione definirla l'"inno" che rappresenta questa performance. La chitarra e il basso vengono strimpellati mentre i dreadlock di GACKT si agitano selvaggiamente.

Poi, la batteria, potente ma precisa, entra in scena e l'intensità del brano aumenta vertiginosamente. Mentre Maou GACKT inizia a scuotere la testa furiosamente, l'esibizione degli YELLOW FRIED CHICKENz accelera di conseguenza. L'intero palco si trasforma in un unico, immenso impulso che si riversa verso il pubblico. E all'inizio del ritornello, tutti i membri degli YFCz alzano simultaneamente le braccia verso l'alto, quasi a trafiggere il cielo. In quel momento, la band, l'orchestra, Maou GACKT e persino il pubblico sono uniti in un unico ritmo, e un travolgente senso di unità pervade il locale.

Traccia 10, "CLAYMORE". Ciò che colpisce particolarmente in questo brano è il suono potente ma brillante della sezione degli ottoni. I suoni acuti e penetranti degli ottoni aggiungono un colore deciso al brano, permettendo di percepire appieno il dinamismo tipico di un'orchestra. A questo si aggiunge il ritmo nitido della batteria, che crea un'energia al tempo stesso densa e leggera. I suoni abbaglianti degli ottoni, degli archi e della chitarra, insieme al ritmo serrato, si intrecciano, rendendo il dinamismo di "CLAYMORE" ancora più vivido. E poi, il brano finale. Traccia 11, "LOST ANGELS". Questo brano, degno di un finale, è stato eseguito anche nei due precedenti eventi "Maou Symphony" tenutisi nel 2025 ed è, in un certo senso, un brano che simboleggia questa performance. "Non ti dimenticherò mai". Maou GACKT trasmette questo forte messaggio direttamente al pubblico, riversando i suoi sentimenti in ogni singola nota. E poi, arriva la fine. Gli strati su strati di suoni della banda e dell'orchestra confluirono nella nota finale, e tutti, senza un attimo di esitazione, si fermarono perfettamente. Questo arresto non fu limitato ai musicisti; anche il direttore d'orchestra si bloccò in quell'istante, tenendo ancora la bacchetta. Fu come se il tempo stesso si fosse improvvisamente fermato. Tutti i suoni che avevano riempito la sala svanirono, lasciando solo un fugace silenzio e l'eco persistente della nota finale. Il direttore si voltò lentamente e alzò entrambe le mani al cielo.

In quel momento, un fragoroso applauso ruppe il silenzio. Tra gli applausi che continuavano, il sipario si chiuse lentamente da entrambi i lati. Tuttavia, non si chiuse completamente, lasciando una piccola fessura al centro, e si fermò bruscamente.

In quel momento,

Con un suono inorganico simile allo scatto di un interruttore ad alta tensione, la sala piombò improvvisamente nel buio.

Poi l'interruttore automatico suonò di nuovo, e quando le luci si riaccesero… i “Guardiani della Memoria” erano in piedi sulla piattaforma. La loro conversazione, come sempre, era alquanto incoerente, confondendo i confini tra verità e finzione. Più si seguivano le loro parole, più la verità sembrava allontanarsi, finché alla fine lo spettatore non fu condotto a un'unica risposta. Era un “destino” nato dalla contraddizione. Chiunque avesse assistito a questo rituale una volta sarebbe stato attratto di nuovo in questo luogo, contro la propria volontà. Nessuno sa quando accadrà. Ma quando quel “momento” arriverà… ci rivedremo in questo luogo.

Inoltre, l'esecuzione a Tokyo della "GACKT Maou Symphony 2026 -INFINITY- organizzata da billboard classics" verrà registrata e pubblicata in Blu-ray e DVD questo dicembre.

【SET LIST】
M1 ARROW
M2 NOESIS
M3 The Inheritance of Sin -ORIGINAL SIN-
M4 UNTIL THE LAST DAY
M5 IN FLAMES
M6 LAST SONG
M7 LAPIS
M8 FOUR SEASONS -Ⅰ-
Hakuro -HAKURO-
Akatsuki Tsukiyo -DAY BREAKERS-
Sakura, Chiru…
M8-2 Setsugetsuka -THE END OF SILENCE-
M9 STAND ALONE
M10 CLAYMORE
M11 LOST ANGELS

Foto di Lestat C&M Project
Testo di T.NAITO

Fonte: GACKT Official Bitfan

Traduzione: GACKT ITALIA Team

Traduzione © GACKT ITALIA

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by Erika